今晚，上海话剧艺术中心·艺术剧院座无虚席，改编自现象级小说《82年生的金智英》的话剧《我们成为的她》首演。这是歌手、演员梁咏琪入行三十年来首次亮相内地话剧舞台，她饰演的女主角马婷婷带着千万普通女性的影子，以克制而精准的表演，让现场不少观众红了眼眶。
这部由上海话剧艺术中心制作出品，温方伊编剧、司徒慧焯导演的作品，褪去原著的地域标签，将故事安放在中国语境之中。剧中，主角被命名为马婷婷——一个在上世纪八九十年代极其常见的名字。编剧温方伊说：“我希望观众走进剧场，看到的是我们身边的人和事。”
舞台上没有跌宕起伏的传奇，只有日常的层层堆叠。马婷婷经历着成长的困惑、职场的压力、婚姻的琐碎、育儿的束缚，那些看似微小却无休无止的日常之痛，被主创以近乎残忍的细腻搬到聚光灯下。洗衣机反复转动的声音、洗菜的水声、不断叠加的家务，成了人物内心压力外化的暗号。舞美设计刻意在写实的家庭场景中嵌入反常细节，让舞台从日常悄然滑向令人不安的困境——正如剧中那句残酷的台词所揭示的：“我只有变成别人，才能为自己说话。”
梁咏琪的表演成为全剧最柔软也最锋利的那根弦。她没有刻意放大情绪，而是用极有层次感的沉默、隐忍、内耗与最后的从容蜕变，把马婷婷的委屈、迷茫和自愈一层层剥开。
导演司徒慧焯在谈及创作初衷时坦言，原著让他第一次真正跳出固有视角，去“看见”那些习以为常的女性困境。他希望观众走出剧场后，能做的不是评判，而是回到家中，“好好地看一看身边的人——清清楚楚地看着他们，注视他们的眼神”。他更向所有觉得“大家都是这样过来的，为什么你就要小题大做”的人发出提醒：你只需要慢慢放下自己，认真地去看，就会有所发现。
将韩国原著的精神内核精准移植到中国土壤，温方伊的改编没有选择愤怒地控诉，而是保留了一份温柔的底色：“女主角身处孤独的状态，当有更多的共鸣与理解存在时，也许她不会感到孤立无援。”这也正是整个作品最打动人心的力量——它不制造对立，而是试图搭建共情的桥梁。
《我们成为的她》所叩问的，正是每一位女性是如何在无数日常与目光的塑造下，成为今天的自己。而剧名中的“我们”，恰恰在提醒所有人：那条路上，从来不是她一个人。
该剧将在上海话剧艺术中心·艺术剧院持续演出至7月26日，随后开启全国巡演。
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